Arhive pe categorii: crime

,,Once Upon a Time in Hollywood” – avanpremiera

08fc8eb281880f3ef199cb433a3c035b

Iată, a trecut ceva timp de când Tarantino , se pare, a cam stat în banca lui, mai ales după scandalul  afacerii  Weinstein și  a celui cu ,, fosta” sa , Uma Thurman .  Revenirea lui în atenția criticilor de cinema și a spectatorilor  bucură și dacă ne amintim doar de ultimul său film,, Cei 8 odioși” aproape un western clasic,  dar mai complicat,  mai profund și cu citate rămase celebre.  Noul său lungmetraj  ar putea să aibă tot o durată remarcabilă și să fie tot un fel de …western ? și mai odios ? (dar, mai altfel,  decât în nuanțele lui Grey !). Chiar dacă crima a fost tratată în documentare și filme artistice,  fără ecou, Quentin Tarantino  promite cu ,,Once Upon a Time in Hollywood” o abordare și  mai complexă ,  mai profundă , a crimelor săvârșite de  ,,Familia Manson” în Los Angeles,  în anul 1969,  epocă de apogeu a hippismului hollywoodian .

Cine va fi Charles Manson? Poate….

Știm, până acum, că Tarantino și-a recrutat o mare parte a interpreților , actori celebri: Leonardo Dicaprio ( (Rick Dalton: un fost star de filme TV. care vrea să răzbească la Hollywood; întâmplător e vecin cu vedeta de cinema Sharon Tate)   Brad Pitt ( Cliff Booth cascadorul lui  Rick Dalton),  Margot Robbie ( joacă rolul celebrei actrițe Sharon Tate, soția lui Roman Polanski, ucisă de către banda lui Manson pe când era însărcinată în nouă luni ), Kurt Russell, Tim Roth, Michael Madsen, poate vor avea roluri minore . E mare înghesuială  și unele roluri sunt deja distribuite: Burt Reynolds îl va interpreta pe George Sphan, personaj care a existat și în realitate, care deși era un bătrân antipatic de 80 de ani, pe jumătate orb,  s-a lăsat convins de un …oarecare Manson să- i închirieze ranch-ul aflat la periferia L.A. Dakota Fanning  o va interpreta Squeaky Fromme, una dintre femeile recrutate de Manson, care la vremea aceea  își  pusese în plan să-l asasineze pe Președintele  SUA, Gerald Ford . Al Pacino va fi Marvin Schwarz,agentul lui Rick Dalton . Damian Lewis  îl va interpreta pe actorul  Steve McQueen , Luke Perry  îl va întruchipa pe producătorul Scott Lancer. Nicholas Hammond  va fi Sam Wanamaker. Emile Hirsch va fi  Jay Sebring,  coafor la Hollywood,  asasinat și el la casa în care locuia cea mai celebră victimă Sharon Tate Clifton Collins Jr va fi interpretul mexicanului Vaquero.

Producătorul filmului nu va mai fi Weinstein Company, ci Sony Pictures

 P.S   Deși, printre primii  distribuiți a fost nelipsitul său Samuel L. Jackson,  actorul fetiș a lui Tarantino, se pare că până la urmă acesta  nu se mai regăsește în distribuție.

surse:

https://www.libertatea.ro/stiri/stiri-externe/charles-manson-povestea-celui-mai-cunoscut-criminal-serie-2046673

https://en.wikipedia.org/wiki/Once_Upon_a_Time_in_Hollywood

Reclame

Gomorra

Spre deosebire de Cosa Nostra (mafia siciliană apărută în mediul rural), Camorra este un fenomen urban. Acest tip de asociere criminală își are originile în orașul Napoli, la începuturile secolului al XIX-lea. Plecând din Napoli, Camorra s-a răspândit și în alte provincii din Campania, în special în Caserta, dar interesele ei economice legate de spălarea de bani murdari depășesc deja granițele Italiei.

Camorra a ajuns o organizație criminală nebuloasă cu circa 236 de clanuri și zeci de familii mai mult sau mai putin afiliate clanurilor, adesea rivale. Cifrele oficiale vorbesc despre 7.500 de inițiați, grupați în familii în cadrul cărora membrii feminini încep să dețină roluri din ce în ce mai importante în urma numeroaselor arestări și asasinate. Potrivit autorului celebrului roman „Gomorra”, Roberto Saviano, Camorra a asasinat din 1979 peste 3.600 de persoane.

După aceste cifre, Camorra a făcut mai multe victime decât oricare alta organizație, sau decât ETA si IRA reunite, ori mafia rusa, familiile albaneze, Brigăzile Rosii și toate atentatele comise în Italia în perioada „anilor de plumb `60-`80”. Locuitorii regiunilor Napoli și Caserta se confrunta zilnic cu violența, fiind siliți să se supună regulilor Camorrei. Altfel, sunt uciși fără milă, așa cum s-a întâmplat într-o localitate turistică din sudul Italiei, unde primarul ecologist a fost ucis în plină stradă.

Serialul prezintă din interior organizația mafiotă napolitană Camorra, din perspectiva lui Ciro, care la 30 de ani este mâna dreaptă a lui Pietro Savastano, nașul clanului. Când Don Pietro este ucis, rămâne un gol care trebuie umplut în lumea mafiotă din Napoli. Fiul lui, Genny, preia controlul, folosindu-se de ocazie ca să plătească neînțelegeri vechi. Epuizați din cauza războaielor și a presiunii puse de poliție, supraviețuitorii facțiunilor rămase fac pace.

Cum Avitabile mai stă în închisoare încă un an, Genny trebuie să conducă partea de nord a orașului Napoli (cartierele Scampia și Secondigliano). Ciro se răzbună, însă visele și familia îi sunt distruse. El se hotărăște să lase totul în urmă, pleacă în Bulgaria și începe să lucreze pentru cunoscutul traficant de droguri Valentin. Însă până la urmă Ciro e nevoit să se întoarcă iar în Napoli, unde leagă un parteneriat cu tânărul și ambițiosul Enzo Sangue Blu.

Sclipirea din ochii lui Ciro, care dispăruse la un moment dat, reapare. Cu ajutorul lui, Enzo învață cum să fie un șef adevărat și să ia ce i se cuvine, adică zona istorică Forcella. Este o perioadă de schimbări drastice pentru toată lumea. La un moment dat au început ca traficanți de droguri de pe stradă – acum își întind tentaculele dincolo de orașul Napoli și granițele Italiei.

Serialul este o bună (și probabil unică) șansă de a cunoaște cartierele celebrului oraș, fără de care eu unul, cel puțin, n-aș fi auzit niciodată de Forcella și n-aș fi realizat ce mult seamănă mafioții lor cu rromii noștri.

 

Black Tide (2018)

Primul film văzut la TIFF, într-o locație neașteptată: „Fleuve noir” a rulat în prima zi de festival la Cinema Dacia din Mănăștur, un cinematograf de cartier excelent renovat, în timp ce la cinematograful-emblemă a Clujului rula „Domnișoara Paradis” – un alt film de pe lista mea, din secțiunea Supernova, în care joacă românca Maria Drăguș.

Dacă n-am avut noroc cu Foxtrot-ul din Gala de deschidere, care mi s-a părut prea trasă de păr de către organizatori (să asiști la două ore de discursuri, după un alt film și o zi de muncă) astfel că am abandonat, cu toată cinefilia – în schimb filmul franțuzesc regizat de Érick Zonca, după un scenariu bazat pe romanul lui Dror Mishani și adaptat de regizor și Lou de Fanget Signolet a fost o alegere bună.

Filmul la care am venit mai mult pentru Vincent Cassel, cunoscutul actor interpret al detectivului François Visconti (un rol asemănător cu cel făcut de Joaquin Phoenix în „You Were Never Really Here”), a dus în cele din urmă la descoperirea unui excelent personaj jucat de Romain Duris în rolul profesorului cu aspirații literare Yann Bellaile. Iar povestea polițistă, care la un moment părea chiar plicticoasă (probabil și din cauza duratei de două ore), a avut în cele din urmă reușite întorsături de situație.

Iată și prima mea recomandare din festival – o coproducție franco-belgiană cu un scenariu foarte reușit, adaptare a romanului unui traducător israelian care este, de asemenea, un specialist în istoria romanelor polițiste/crimă. Un film în care actorii din rolurile secundare au făcut roluri bune, uneori s-au străduit poate prea mult să-și contureze personajele, fără a-l putea însă eclipsa pe Romain Duris, într-un rol de excepție.

The Pleasure Garden (1925)

Acum vreo doi ani au fost restaurate nouă  filme mute  realizate  între 1925 și 1929 de inegalabilul cineast  Alfred Hitchcock, care sunt dorite de fanii săi dar vizionate mai mult în cadrul unor festivaluri unde, în general, spectatorii sunt cinefili pricepuți! Aceste filme sunt prețioase, în primul rând, pentru că sunt o raritate, sunt foarte…vizuale și ne dezvăluie începuturile „în meserie” ale marelui regizor. 

În 26 mai 2018  publicul  TIFF  va putea viziona la  Castelul  Bánffy  de la Bonțida  pelicula  ,,Grădina plăcerilor” (1925), primul film oficial al  maestrului suspansului , regizorul  Alfred Hitchcock , după ce a avut câteva filme neterminate dar și un short și un lung-metraj  care s-au pierdut.  Filmul mut va fi acompaniat live de ansamblul de cameră Notes & Ties.

Cu titlul original The Pleasure Garden, filmul pe care îl voi prezenta pe scurt, are prea puține în comun cu mult mai  celebrul triptic ,,The Garden of Earthly Delights” a pictorului  Hieronymus Bosch (deși alegerea titlului nu-mi pare cu totul întâmplătoareEmoji…)  și face parte din primele  melodrame hitchcockiene, un stil pe care îl va abandona rapid pentru realizări mai robuste în care își va dovedi gustul pentru  creațiile horror !

,,Grădina plăcerilor” este adaptarea romanului lui  Oliver Sandys și ne poartă în lumea strălucitoare și pestriță a  music-hall-ului. Este o dramă  în jurul a două cupluri care cunosc trădarea,  minciunile, abandonul.  Pentru că filmul  nu are dialog vorbit,  iar decorurile sunt puține, îmi pare că și azi poate impresiona prin puterea sentimentelor!

Chiar dacă  filmul  e melodramatic și foarte moralist (,,se purtau” la acea vreme astfel de opere artistice), cu acțiunea ușor previzibilă, observăm, totuși, că sunt surprinse destul de complex  relațiile între personaje  iar acțiunea este bine stăpânită și destul de captivantă. Are și umor (uneori involuntarEmoji, datorită mijloacelor rudimentare, de pe atunci, ale scenografiei).

Musai să remarcăm câteva procedee de avangardă paralelismul divergențelor (evoluția și soarta cuplurilor),  punerea în abis (scenele de la început când trupurile fetelor sunt urmărite cu privirea hulpavă, prin lentilele ochelarilor domnilor cam… trecuți. Un voaieurism destul de ludic și cu atât mai pervers și în scena în care fetele se dezbracă înainte de culcare și   camera face un du-te vino  de la una la cealaltă interpretă.

Actorii chiar joacă bine,  într-o gamă  largă de  trăiri, tandrețe, erotism, disimulare și  se prefigurează câteva constante ale filmelor de mai târziu : nelipsita blondă diafană, scara spiralată care provoacă renumitul ,,vertigoEmoji,  ambianța tulbure. Remarcăm câteva planuri remarcabile și o idee  promițătoare de  montaj .

,,Aguirre, the Wrath of God” (Aguirre,mânia lui Dumnezeu)

 

Cineastul german Werner Herzog este cunoscut drept reprezentantul cel mai important al noului val german. În 1968 câștigă la Berlinala, trofeul Ursul de argint cu primul său lung-metraj ,, Lebenszeichen (Semne de viață)În 2017 ia* Carrosse d’Or , premiul anual decernat de Societatea Franceză a Realizatorilor de filme, pentru regizorii care au contribuit substanțial la  înnoirea şi evoluţia cinemaului recompensându-i pentru calităţile inovatoare ale filmelor  realizate de ei, pentru îndrăzneala artistică şi pentru intransigenţa   în arta regizorală şi în activitatea de producţie. Actorul fetiș a lui Herzog a fost Klaus Kinski pe care l-a distribuit din primele sale filme: ,,Aguirre, the Wrath of God”,, Nosferatu the Vampyre”,, Woyzeck,” ,,Fitzcarraldo” și ,,Cobra Verde„.  După moartea lui Kinski, în 1991,  i-a dedicat acestuia un documentar retrospectiv sub titlul ambiguu ..My Best Fiend (or My Favorite Enemy)”.

* Carrosse d`Or este un trofeu al cărui nume aduce un omagiu filmului omonim a lui  Jean Renoir.  ,,În 2018, pentru a 50-a sa aniversare şi a 50-a ediţie a secţiunii Quinzaine des Realisateurs, SRF este mândră să salute un cineast de excepţie şi o sursă de inspiraţie nepieritoare”, au anunţat într-un comunicat reprezentanţii SRF. Cu această ocazie va fi organizată în prezența lui Martin Scorsese la Cannes , pe 9 mai , o proiecție a filmului „Mean Streets”

                                       
Filmul ,,Aguirre, the Wrath of God”  (Aguirre, mânia lui Dumnezeu) este povestea conchistadorului basc , Lope de Aguirre, supranumit El Loco (Nebunul) inspirată în special din cronicile lui Gaspar de Carvajal , cu diferența că în film eroul se pierde pe Amazon  Celebru pentru cruzimea sa și rebeliunea contra autorității regelui Felipe al II-lea al Spaniei Aguirre este perfect întruchipat de prea puțin agreabilul Kinski, căruia astfel de roluri de nevricos îi veneau ca o mănușă ! Filmările au avut loc la Cuzco(Peru), iar pe Amazon au fost foarte riscante.

Această prezentare necesită JavaScript.

În anul 1560, un grup de conchistadori spanioli bărboși, îmbrăcați în armură, comandați de Don Pedro de Ursua, coboară de pe crestele amețitoare și abrupte ale Anzilor Cordilieri, pătrunzând în virgina junglă amazoniană înconjurat de lame, de șiruri de indieni legați în lanțuri,  niște femei,  cai, un servitor negru, porci, găini și tunuri . Ei își propun să cucerească miticul regat Eldorado, sfidând autoritatea regelui Felipe al II-lea ,dar si a detașamentului trimis de acesta sub conducerea lui Pizzarro . Foarte curând o nouă ,,aripă”a expeditiei va prelua autoritatea și gestiunea misiunii sub conducerea  uzurpatorului  Aguirre , a cărui sete de putere deviază rău de la aventura unor simpli căutători de aur.

Un trailer foarte frumos,click

https://content.video.imedia.ro/storage/movie/k3/lz/ue/1d2bk3lzue_ogg_720p_1384164576.ogv

 

Condițiile de lucru de atunci au fost dure: un film turnat în inima junglei, unde malaria este un lucru obișnuit, confortul precar, un regizor fanatic nepăsător la pericolele la care este expus întregul staff. Pericolele au fost realmente mari atât pentru actori cât și pentru operatori, iar ,,vajnicul” Kinski s-a isterizat la culme de teama vârtejurilor , refuzând să filmeze. Disputa s-a terminat cu un armistițiu doar după ce Herzog a amenințat că-și va împușca protagonistul. Francis Ford Coppola și Terrence Malick sunt adepții declarați ai acestei capodopere. Această afinitate este vizibilă atât în filmul ,, Apocalipsa acum” (1979) cât și în filmul regizorului Terrence Mallick ,, Lumea nouă” (2005 ).

 

Folosind jurnalul scris de preotul acestei expediții, călugărul Gaspar de Carvajal, filmul este o genială parabolă despre putere, despre fascinația și forța ei de distrugere, de autodistrugere. În fruntea cuceritorilor săi,  Aguirre nu merge (doar) spre aur, ci spre putere și glorie;  el își imaginează că la capătul încercării va dobândi puritatea sublimă și nu vede, orbit de nebunia sa, că nu va culege decât singurătate și neant. ,, Când eu, Aguirre, voi dori ca păsările să se prăbuşească moarte la pământ, păsările se vor prăbuşi moarte la pământ”.

Un film despre pedepsirea nesăbuinței de răzvrătire împotriva lui Dumnezeu, fie despre negarea Puterii Divine, despre negarea existenței sale , despre dorința orgolioasă a omului de a fi Supraomul !  Coborând ca niște zei din ceruri, pentru băstinașii neștiutori, trupa de gherilă a lui Aguirre va ajunge în infernul necruțător , fără glorie, doar o simplă materie pe care Natura urmează să o prelucreze.
„Nu există armonie în univers” – afirmă Werner Herzog, încercând să formuleze această filozofie în toată opera sa  în modurile cele mai poetice.  Rafinamentul acestei idei a fost indicat de șirul capodoperelor începând cu ,, Aguirre, mânia lui Dumnezeu ” până la filmul,,   Fitzcarraldo”.
 Full movie: https://www.youtube.com/watch?time_continue=499&v=8u2tooYxicE