Arhive pe categorii: aventuri

,,Aguirre, the Wrath of God” (Aguirre,mânia lui Dumnezeu)

 

Cineastul german Werner Herzog este cunoscut drept reprezentantul cel mai important al noului val german. În 1968 câștigă la Berlinala, trofeul Ursul de argint cu primul său lung-metraj ,, Lebenszeichen (Semne de viață)În 2017 ia* Carrosse d’Or , premiul anual decernat de Societatea Franceză a Realizatorilor de filme, pentru regizorii care au contribuit substanțial la  înnoirea şi evoluţia cinemaului recompensându-i pentru calităţile inovatoare ale filmelor  realizate de ei, pentru îndrăzneala artistică şi pentru intransigenţa   în arta regizorală şi în activitatea de producţie. Actorul fetiș a lui Herzog a fost Klaus Kinski pe care l-a distribuit din primele sale filme: ,,Aguirre, the Wrath of God”,, Nosferatu the Vampyre”,, Woyzeck,” ,,Fitzcarraldo” și ,,Cobra Verde„.  După moartea lui Kinski, în 1991,  i-a dedicat acestuia un documentar retrospectiv sub titlul ambiguu ..My Best Fiend (or My Favorite Enemy)”.

* Carrosse d`Or este un trofeu al cărui nume aduce un omagiu filmului omonim a lui  Jean Renoir.  ,,În 2018, pentru a 50-a sa aniversare şi a 50-a ediţie a secţiunii Quinzaine des Realisateurs, SRF este mândră să salute un cineast de excepţie şi o sursă de inspiraţie nepieritoare”, au anunţat într-un comunicat reprezentanţii SRF. Cu această ocazie va fi organizată în prezența lui Martin Scorsese la Cannes , pe 9 mai , o proiecție a filmului „Mean Streets”

                                       
Filmul ,,Aguirre, the Wrath of God”  (Aguirre, mânia lui Dumnezeu) este povestea conchistadorului basc , Lope de Aguirre, supranumit El Loco (Nebunul) inspirată în special din cronicile lui Gaspar de Carvajal , cu diferența că în film eroul se pierde pe Amazon  Celebru pentru cruzimea sa și rebeliunea contra autorității regelui Felipe al II-lea al Spaniei Aguirre este perfect întruchipat de prea puțin agreabilul Kinski, căruia astfel de roluri de nevricos îi veneau ca o mănușă ! Filmările au avut loc la Cuzco(Peru), iar pe Amazon au fost foarte riscante.

Această prezentare necesită JavaScript.

În anul 1560, un grup de conchistadori spanioli bărboși, îmbrăcați în armură, comandați de Don Pedro de Ursua, coboară de pe crestele amețitoare și abrupte ale Anzilor Cordilieri, pătrunzând în virgina junglă amazoniană înconjurat de lame, de șiruri de indieni legați în lanțuri,  niște femei,  cai, un servitor negru, porci, găini și tunuri . Ei își propun să cucerească miticul regat Eldorado, sfidând autoritatea regelui Felipe al II-lea ,dar si a detașamentului trimis de acesta sub conducerea lui Pizzarro . Foarte curând o nouă ,,aripă”a expeditiei va prelua autoritatea și gestiunea misiunii sub conducerea  uzurpatorului  Aguirre , a cărui sete de putere deviază rău de la aventura unor simpli căutători de aur.

Un trailer foarte frumos,click

https://content.video.imedia.ro/storage/movie/k3/lz/ue/1d2bk3lzue_ogg_720p_1384164576.ogv

 

Condițiile de lucru de atunci au fost dure: un film turnat în inima junglei, unde malaria este un lucru obișnuit, confortul precar, un regizor fanatic nepăsător la pericolele la care este expus întregul staff. Pericolele au fost realmente mari atât pentru actori cât și pentru operatori, iar ,,vajnicul” Kinski s-a isterizat la culme de teama vârtejurilor , refuzând să filmeze. Disputa s-a terminat cu un armistițiu doar după ce Herzog a amenințat că-și va împușca protagonistul. Francis Ford Coppola și Terrence Malick sunt adepții declarați ai acestei capodopere. Această afinitate este vizibilă atât în filmul ,, Apocalipsa acum” (1979) cât și în filmul regizorului Terrence Mallick ,, Lumea nouă” (2005 ).

 

Folosind jurnalul scris de preotul acestei expediții, călugărul Gaspar de Carvajal, filmul este o genială parabolă despre putere, despre fascinația și forța ei de distrugere, de autodistrugere. În fruntea cuceritorilor săi,  Aguirre nu merge (doar) spre aur, ci spre putere și glorie;  el își imaginează că la capătul încercării va dobândi puritatea sublimă și nu vede, orbit de nebunia sa, că nu va culege decât singurătate și neant. ,, Când eu, Aguirre, voi dori ca păsările să se prăbuşească moarte la pământ, păsările se vor prăbuşi moarte la pământ”.

Un film despre pedepsirea nesăbuinței de răzvrătire împotriva lui Dumnezeu, fie despre negarea Puterii Divine, despre negarea existenței sale , despre dorința orgolioasă a omului de a fi Supraomul !  Coborând ca niște zei din ceruri, pentru băstinașii neștiutori, trupa de gherilă a lui Aguirre va ajunge în infernul necruțător , fără glorie, doar o simplă materie pe care Natura urmează să o prelucreze.
„Nu există armonie în univers” – afirmă Werner Herzog, încercând să formuleze această filozofie în toată opera sa  în modurile cele mai poetice.  Rafinamentul acestei idei a fost indicat de șirul capodoperelor începând cu ,, Aguirre, mânia lui Dumnezeu ” până la filmul,,   Fitzcarraldo”.
 Full movie: https://www.youtube.com/watch?time_continue=499&v=8u2tooYxicE

Reclame

The End of the F***ing World – 2017

Avanpremieră

The End of the F***ing World  este un serial gen comedie-dramă absurdă , bazat pe romanul grafic cu același titlu a lui Charles S.Forsman.  Sezonul I al serialului , compus din opt episoade a avut premiera în Regatul Unit la 24 octombrie 2017 și  a fost lansat la nivel internațional pe 5 ianuarie 2018,  exclusiv de Netflix.  Protagoniștii sunt niște tineri atipici : James (Alex Lawther) care se autoproclamă a fi psihopat (chiar a omorât animăluțe) și Alyssa (Jessica Barden ), o fire total opusă ,rebelă, grosolană și plictisită de cotidianul în care trăiește .

Această prezentare necesită JavaScript.


Cei doi adolescenți, fiecare la vârsta de 17 ani, sunt solitari și debusolați, După ce James ia legătura cu Alyssa (cică se preface că o place, dar ar avea intenția să o omoare, în stil raskolnikovian?), la propunerea fetei, cei doi se aventurează într-un road trip infernal, cu escapade ieșite din comun pentru a scăpa de neîncrederea în adulți ,de necazurile părinților, de confruntarea cu polițiștii .

,,I’m James,” a skinny British kid announces via voice-over in the first scene, as the word “JAMES” splashes across the screen in cockeyed red letters. “I’m 17, and I’m pretty sure I’m a psychopath.”

Sloganul acestui serial pare să fie ,,Orice iubire începe cu sfârșitul”

Scenariu Charlie Covell
Regia Jonathan Entwistle

Annihilation (2018)

Avanpremieră: Annihilation este adaptarea romanului omonim, publicat în 2014 (care va deveni o trilogie, în curs de scriere încă) a lui Jeff VanderMeer,  laureat al prestigiosului premiu Nebula pentru cel mai bun roman. Scenariu și regie Alex Garland (vezi „Ex machina”)

giphy
Un biolog, interpretat de Natalie Portman, împreună cu o echipă din care mai fac parte un psiholog, un geolog și un antropolog, toate femei, pornesc în căutarea soțului primei, dispărut într-o expediție. Explorarea sitului straniu numit «Area X» din care acesta nu s-a mai întors, este captivantă și înfricoșătoare deoarece legile naturii par să funcționeze aici puțin diferit, având faună și floră total neobișnuite. Această zonă, abandonată de 30 de ani, este una izolată de restul civilizației și echipa de cercetători de acum constituie a douăsprezecea expediție din zonă din ultimii ani. Din expedițiile precedente nu prea sunt informații, membri lor fiind fie sinucigași, fie dispăruți sau loviți de forme agresive de cancer și alte traumatisme. Casting: Lena – Natalie Portman, soțul dispărut – Oscar Isaac, Tessa Thompson – Gina Rodriguez.

,,Grozavul și puternicul Oz”- Oz the Great and Powerful (2013)

Filmul  ,,Oz the Great and Powerful”  este  un spectacol  între  aventură și  magie  pentru toată familia,  fiecare găsind , în funcție de vârstă/cultură , ceva care să-i placă .
Filmul acesta este bazat pe romanele  despre  Oz ale  scriitorului  L. Frank Baum.

,,Grozavul și puternicul Oz”  servește ca  un prequel al  romanului introductiv al lui Baum din 1900  ,,The Wonderful Wizard of Oz “  și este un omagiu adus  filmului din 1939  ,,Vrăjitorul din Oz. “ Povestea din filmul lui  Sam Raimi  are  loc cu 20 de ani  înainte de evenimentele din ambele surse de mai sus. 

Oscar Diggs,  un magician fără anvergură și cu moravuri dubioase este atacat de Omul Puternic de la circul din Kansas  pentru că i-a sedus nevasta (Tim Holmes este omul puternic). Din această cauză Oscar fuge cu o montgolfière  și astfel,  purtat de o tornadă  din Kansas-ul prăfuit ajunge pe extravagantul  * Tărâm  din Oz  care i se pare șansa vieții. Totul pare posibil aici unde peisaje luxuriante, oameni ciudați și creaturi singulare par simplu de cucerit O, zei  ! Avere și glorie! Ăștia chiar așteptau un magician și iată-l!  Oscar are  intenția de a reinstaura ordinea în Oz,  în timp ce se zbate să stingă conflictul cu vrăjitoarele și cu el însuși ( chit că cele  trei vrăjitoareTheodora,  Evanora și Glinda  se îndoiesc de aptitudinile lui Oscar).

 *Tărâmul  din Oz  a fost imaginat de Frank L. Baum, important scriitor american de cărți pentru copii, celebru în special pentru cartea Vrăjitorul din Oz (1900) și alte treisprezece cărți  bazate pe aceasta și cu acțiunea tot pe Tărâmul din Oz. Tărâmul respectiv, ce conținea patru regiuni conduse de un rege, se mai numea și Orașul de Smarald din Oz.

Iată …harta  (Orientul si  Occidentul sunt zone inversate!)

harta.jpg

Această prezentare necesită JavaScript.

 

Sam Raimi realizatorul trilogiilor ,, Evil Dead” și ,,Spider-Man”, filme întunecate, a trecut la o abordare a lumii pe o altă scală :   prima  parte a filmului  este fluentă și voioasă,  în alb-negru, prin care ne convinge că adevăratul magician este el,  stăpân al alegoriilor,  atât asupra fondului cât și a formei .
Mai  inspirat decât  Tim Burton ( în ,, Alice în Țara Minunilor”) el trece la candoarea lumii lui Disney :poate pentru el aceste momente de evadare să rimeze cu magia cinemaului. Tehnica lui  este  un amestec de virtuozitate, scenografie,  eleganță  ingrijită , combinată cu virtuozitatea decorurilor digitale .
Scenariul scris de Mitchell Kapner şi David Lindsay-Abaire

ScenografiaNancy Haigh  şi imaginea  – Peter Deming,  alcătuiesc un spectacol vizual de mare efect.

Castingul  este foarte reușit: James Franco căruia rolul îi vine ca o mănușă , aduce personajului o trăsătură cabotină foarte…simpatică  .  Remarcabilă este  Joey King (pe atunci avea 8 ani) care interpretează rolul fetiței din scaunul cu rotile aflată printre spectatorii lui Oscar la un spectacol de circ din Kansas.  Joey  interpretează și vocea păpușii vii de porțelan (China Girl). Casa sa este distrusă de vrăjitoarea rea, fiind singura supraviețuitoare din ținutul păpușilor de porțelan. Oscar o găsește și-i lipește la loc piciorul, între ei dezvoltându-se o puternică prietenie. Mila Kunis , Rachel Weisz  și Michelle Williams sunt vrăjitoarele care se luptă pentru putere.

Muzica cu toate melodiile sunt compuse de Danny Elfman

„Pinocchio”, 1940

di.jpg

Filmul de animație Pinocchio prezintă evoluția eroului principal din starea de „nou-născut” până va învăța atât din experiențele nefericite cât și din cele pozitive ce înseamnă viața și anume: cunoașterea, alegerea, responsabilitatea.

Pinocchio chiar este pus în fața unor tentații care îl seduc pe micuțul naiv și credul. Acestea îl bagă în multe necazuri și chiar în situații disperate. Și câte tentații și modalități  seducătoare nu sunt în viață: anturajul, minciuna, înșelătoria , toate pentru a deveni celebru, a descoperi viața de adult și plăcerile!

Dar totul în viață are un preț: Pinocchio nu va putea fi băiețel de-adevăratelea până când minte, lucru care e evident când i se lungește nasul, sau când e transformat în măgar pe așa-zisa Insulă a Plăcerilor unde nu se merge… la școală!

Noroc cu greierașul Jiminy , materializarea conștiinței care îl însoțește cel mai adesea și-l avertizează pe un ton intolerant. Temele principale ale filmului sunt manipularea, exploatarea copiilor. În concluzie: trebuie știut că Lumea e un loc periculos!

Acest al doilea lung-metraj Disney (primul a fost „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici”,1937) nu ne mai leagănă în vise plăcute, ci ne aduce cu picioarele pe Pământ. Posibil să fi contribuit faptul că a fost realizat în 1940, în vreme de război. Regia Ben Sharpsteen și Hamilton Luske.

Scenariul este scris de un colectiv de profesioniști care au adaptat faimoasa poveste a lui Carlo Collodi.  Muzica debutează pe un ton vesel dar înșelător. Poate vă mai amintiți de vulpoiul care recurge la o stratagemă de abureală cu cântecul „Viață de artist” pentru a-l convinge pe Pinocchio să nu mai meargă la școală!

Decorurile chiar dacă azi par desuete sunt frumoase și de calitate.

Animația: desenele sunt impecabile, mimica expresivă (vulpoiul e o minunăție de viclenie, oportunism, putere de seducție, manipulare , șarlatanism).  Balena care-l înghite pe „fiu”, mai apoi pe Gepetto, aflat în căutarea disperată a acestuia – e cât se poate de fioroasă. Morala De noi depinde Opțiunile, alegerile în viață: sinceritatea, responsabilitatea, altruismul, dedicația pentru o cauză nobilă.

Este filmul clasic de animație cu cele mai importante încasări din toate timpurile. Câtă sensibilitate, subtilitate în filmele de animație ale lui Disney pe care le cunosc și care pentru mine încă nu au egal !S-a încercat ecranizarea poveștii lui Collodi și înaintea studiourilor Walt Disney. În 1911 s-a făcut un scurt metraj „Pinocchio”, prima adaptare a basmului.

În 1936,, Le Avventure di Pinocchio ” se voia primul lung -metraj de animație din istoria cinemaului, dar a rămas neterminat și s-a pierdut ; ar fi avut 105`.

După filmul lui Disney au apărut o mulțime de remake-uri, drepturile de ecranizare ale cărții le-au avut doar Romolo Bacchini (1936) și Walt Disney.

Personajul Pinocchio se bucură de mare popularitate mai ales Italia unde  îi sunt dedicate cântece